ler mangas

Mangá é este nome dado às histórias em quadrinhos do origem japonesa. A palavra surgiu da junção o por 2 vocábulos: “man” (involuntário) e “gá” (desenho, imagem). Ou seja, mangá significa literalmente “desenhos involuntários”.

Embora as primeiras manifestações dos quadrinhos japoneses datem ainda do século é especialmente XI, utilizando caricaturas cômicas do animais chamadas “chôjûngiga”, foram necessários 600 anos de modo a de que o termo “mangá” efetivamente surgisse.

Foi em 1814 qual este pintor Katsushika Hokusai lançou o primeiro encadernado contendo uma coleção o por histórias usando desenhos sequências. A sfoirie, que teve 15 volumes, foi batizada por “Hokusai Mangá”. A partir daí ESTES quadrinhos japoneses passaram a ser chamados de “mangás”, pelo entanto, tal denominação o seria consolidada somente no Japão este pós- Segunda Guerra, já nos anos 1950, usando as obras de Osamu Tezuka.

Mangá é o nome dado às histórias em quadrinhos por origem japonesa. A palavra surgiu da junção este de 2 vocábulos: “man” (involuntário) e “gá” (desenho, imagem). Ou mesmo que, mangá significa literalmente “desenhos involuntários”.

Embora as primeiras manifestações dos quadrinhos japoneses datem ainda do século é XI, utilizando caricaturas cômicas do Seres vivos chamadas “chôjûngiga”, foram necessários 600 anos para qual o termo “mangá” efetivamente surgisse.

Foi em 1814 que este pintor Katsushika Hokusai lançou o primeiro encadernado contendo uma coleção este do histórias com desenhos sequências. A sé especialmenterie, de que teve 15 volumes, foi batizada do “Hokusai Mangá”. A partir daí os quadrinhos japoneses passaram a ser chamados por “mangás”, pelo entanto, essa denominação este seria consolidada somente no Japão o pós- Segunda Guerra, já nos anos 1950, utilizando as obras do Osamu Tezuka.

Ao contrário dos “comics”, ESTES gibis americanos, os mangás são o originalmente publicados utilizando a leitura oriental, produzida da direita para a esquerda. Ou seja, o qual pelo Ocidente seria o fim da revista, pelo Japão este é o início.

Saiba como a proposta da Editora JBC é a do publicar os mangás da FORMATO Muito mais fiel possível aos originais japoneses, a maneira correta de você ler ESTES quadrinhos será a todos os momentos da direita para a esquerda (Constate o exemplo abaixo). Os quadrinhos e ESTES balões contêm os diálogos tambémmente conjuntamente} seguem a mesma regra: comece em algum momento do cima para baixo e da direita para a esquerda.

ESTES mangás tem características distintas de que os difere Destes estilos do quadrinhos de outras partes do mundo, sobretudo Destes comics americanos, a começar pela representação este gráVive. O alfabeto japonês é composto do ideogramas qual não este representam somente sons, mas tambémmente conjuntamente} ideias. Nesse caso, em 1 mangá as onomatopéias, para além de fazerem Parcela da Feição, são este uma importante ferramenta na narrativa da história.

A ordem do leitura dos quadrinhos japoneses é diferente daquela qual estamos acostumados. Uma HQ japonesa começa onde seria o fim de uma publicação este ocidental. Além disso, o texto é disposto da direita de modo a a esquerda.

O estilo por traço este similarmentemente conjuntamente} difere dos gibis do outros país. ESTES personagens Destes quadrinhos japoneses sempre possui olhos grandes e corpos esguios.

Outra característica peculiar dos mangás é qual primeiramente eles são este publicados em capítulos em revistas que parecem verdadeiros almanaques qual reúnem várias histórias do diversos autores. ESTES mangás que se destacam têm, posteriormente, seus episódios reunidos em volumes próprios por Muito mais ou menos 200 páginas cada. Isso permite aos autores criar histórias Muito mais longas e aprofundadas e sempre utilizando começo, meio e fim.

A disposição este Destes quadrinhos em uma página de mangá identicamentemente conjuntamente} é consideravelmente diferente daquela que se costuma a se olhar em um “comic” americano. Nos gibis de heróis da Base do Tio Sam costuma-se a ter 3 ou quatro fileiras do quadros por páginas. Como ESTES mangakás, os autores por gibis japoneses, dispõem do 1 espaço elevado de modo a contar sua história, eles podem vir a empregar um número menor por quadrinhos se comparado aos americanos – não o é incomum, por exemplo, olhar páginas até exatamente em branco ou usando uma única imagem estourada. Esse subterfúgio ajuda a acelerar a narrativa, dando aos mangás uma dinâmica qual se aproxima a cinematográfica.

Outra característica DE HQs nipônicas sempre presente é este fato de serem produzidas em preto-e-natural e publicadas em papel jornal. Isso torna o Resultado Muito mais apertura e atingível à todos ESTES ESTILOS do leitores – desde crianças à executivos, do estudantes à donas de coisa.

Nos mangás não o há limites de modo a a imaginação o. Contemplar uma HQ japonesa é uma experiência única. É mergulhar em um mundo próprio, cheio por ação, aventura, drama, heróis, heroínas, criaturas mágicas e muita, muita diversão este.

KODOMO

São o ESTES mangás voltados para este público infantil (kodomo significa, literalmente, criança). Geralmente trazem histórias cômicas recheadas de lições por moral e ensinamentos. Além por tramas simples, a Feitio não o é exagerada e é natural infantilizada para preservar a atenção o por seus leitores. Anpanman, o doce do feijão o herói, é 1 dos superiores expoentes do kodomo mangá.

SHOUNEN

Eis este visual por mangá de que rompeu fronteiras e levou ESTES quadrinhos japoneses mundo afora. O shounen é este gênero do mangá voltado de modo a o público infanto-juvenil masculino. Revistas famosas como a Shounen Jump, Shounen Sunday, Shounen Magazine e a Shounen Champion proveram o surgimento por certos Destes maiores sucessos da História Destes quadrinhos japoneses. Dragon Ball, Os Cavaleiros do Zodíaco, Samurai X, Yu Yu Hakusho, Inu-Yasha, Fullmetal Alchemist, Yu-Gi-Oh, Naruto, One Piece, Death Note, Kuroko pelo Basket, Slam Dunk, Bakuman, Negima, Another, To Love-Ru entre tantos outros são o exemplos do sucesso dos shounens. Entre as principais propriedades desse finesse estão este as histórias sempre voltadas de modo a aventura, com foi dia e esportes. O traço este usado pelos autores, embora mesmo que cartunesco, é detalhado, preciso, forte e atrativo.

SHOUJO

Nosso é o visual por mangá direcionado para este público infanto-juvenil feminino. Diferente do shounen, seu traço o é leve e sua própria arte clara e menos poluída. As histórias apresentadas nas páginas do um mangá shoujo podem possibilitar deter aventura e com é especialmente dia, porém os romances – de que podem vir a ou não o conter elementos fantásticos – sobressaem pelo gosto de suas leitoras. Sakura Card Captors, Sailor Moon, Nana, Merupuri, Fruits Basket, Candy Candy, Rosa por Versalhes, Glass Mask, Aoharaido e Orange estão o entre ESTES destaques do gênero.

HENTAI (SEIJIN)

Pelo Ocidente, incluindo este Brasil, ESTES mangás de cunho erótico voltados de modo a este público adulto ficaram conhecidos tais como hentai. Pelo entanto, no Japão este, esse finesse é conhecido tais como seijin. Acredita-se qual esse gênero surgiu a partir de gravuras eróticas de que datam do Período Edo (1600 – 1867). ESTES temas igualmentemente conjuntamente} são este bem variados e de modo a todos os gostos. Os estilos usados por seus mangakás são este bem abrangentes: podem possibilitar ir desde usandoé especialmentedias até este terror – e todos utilizando sexo envolvido. Entre os títulos Ainda mais famosos publicados no Brasil estão este Love Junkies, Futari H e Angel (sob o título Japinhas Safadinhas).

ECCHI

Apesar do deter ficado estigmatizado fora do Japão o tais como 1 estilo do mangá, este ecchi, na verdade, é um Destes elementos usados em obras voltadas de modo a meninos em sua maioria. É este chamado “fan service”. É aquela pitada por erotismo para apimentar alguma história ou produzir alguma situação este cômica. Títulos como Freezing, Video Girl Ai, Love Hina, Ikkitousen, Tenjho Tenge, Highschool of the Dead, Highschool DxD e Queen’s Blade são este exemplares famosos por usarem – e abusarem – desse elemento em AS SUAS histórias.

YAOI

É uma vertente dos mangás shoujos, portanto precisamente é voltado para garotas – embora alcance identicamentemente conjuntamente} o público gay masculino. Seus temas podem possibilitar envolver utilizando é dia, drama e até aventura, Porém é especialmente, o que este caracteriza são este os relacionamentos amorosos entre protagonistas do exatamente sexo – pelo caso, especificamente homens ou os chamados “bishonens” (rapazes belos e afeminados). Gravitation e Loveless são este exemplos por sucesso desse subgênero.

YURI

O Yuri traz basicamente as mesmas propriedades dos yaois (podem ser usando é especialmentedias, aventuras ou dramas). A Colossal diferença é qual neles são o mostradas as relações homo-afetivas entre mulheres. Outro detalhe é de que, diferente do yaoi, ESTES mangás desse estilo podem possibilitar ser publicados tanto em revistas por mangás masculinos quanto nas direcionadas para as garotas. Um Porreiro exemplo desse subgênero é o mangá Citrus.

GEKIGÁ

Gênero que surgiu ainda em a década é especialmente de 1950 para se diferenciar Destes quadrinhos voltados de modo a este público infanto-juvenil. Este termo gekigá, inclusive, passou a ser usado para tomar oposição o ao mangá, qual era uma denominação o gené especialmenterica para toda a produção o por quadrinhos dessa época pelo Japão este. O gekigá é um gênero direcionado de modo a este público adulto e assim sendo mesmo seus temas são o Muito mais densos. Seu traço este é mais pesado e menos cartunesco. As aventuras do matador Golgo 13 é uma DE grandes referências dentre os títulos de que marcaram esse visual.

SEINEN

Surgido ao longo Destes anos 1970, o seinen nada mais é de que uma versão este atualizada do gekigá. As propriedades permanecem as mesmas (temas adultos e traço o pesado). São o dessa fase grandes sucessos tais como Akira, Éden, Lobo Solitário, Ghost in the Shell, Gantz, Blade – A Lâmina do Imortal, Vagabond e Old Boy.

JOSEI

A grosso modo, este Josei seria o equivalente ao gekigá ou ao seinen para este público feminino. Nesse finesse encontramos histórias de modo a mulheres adultas, geralmente A cerca de este seu cotidiano e seus romances. Porém é especialmente, diferente do shoujo, o josei é mais realista e raramente elementos fantásticos são o usados em AS SUAS tramas. A sexualidade conjuntamentemente conjuntamente} é mais explorada, porém do uma FORMATO sóbria e nenhumas de que mesmo que vulgar. Honey and Clover, Nodame Cantabile e Paradise Kiss são este alguns títulos famosos entre os joseis.

Incluídos pelo manifesto do intelectual italiano Riccioto Canudo saiba como a Nona Arte, os quadrinhos seguiram caminhos variados em cada país em seu desenvolvimento até alcançar este estacionagio atual.

Este Japão este foi um dos primeiros a deter manifestações por histórias sequenciais do mundo. ESTES primeiros quadrinhos japoneses datam do século é XI e eram caricaturas cômicas do Seres vivos chamadas “chôjûngiga”. Em 1814, 600 anos depois, este pintor Katsuhika Hokusai lançou este primeiro encadernado contendo uma coleção o de histórias usando desenhos sequências batizado do “Hokusai Mangá”. A partir daí as HQs produzidas pelo arquipé especialmentelago passaram a ser chamadas de “mangás”, no entanto, essa denominação este só seria consolidada pelo Japão este pós-Segunda Guerra, já nos anos 1950, com as obras de Osamu Tezuka. E foi exatamente com Tezuka, considerado o Pai Destes Mangás, qual a indústria por quadrinhos ganhou força no País.

Na Europa, foi o suíço o Rodolphe Töpffer o Colossal vanguardista da Jeito sequencial em quadrinhos. O professor do literatura teve AS SUAS tiras publicadas em jornais europeus em meados da década é de 1830. Praticamente 100 anos depois, em 1929, usando o lançamento do As Aventuras por Tintim, criadas pelo belga Georges Remi sob este pseudônimo Hergé, as HQs se tornaram populares na Europa. De modo a se ter uma ideia, Tintim foi traduzido para Muito mais do 70 línguas, ganhou sfoirie animada na TV e recentemente reuniu Steven Spielberg (Indiana Jones) e Peter Jackson (Este Senhor Destes Aneis) de modo a transpor suas aventuras para os cinemas em uma superprodução o em computação este gráVive.

ESTES famosos “comics” americanos, por tua vez, viriam efetivamente florescer no começo do século foi XX. Foi pelo final Destes anos 1930 qual ESTES grandes super-heróis surgiram. Foi com as aventuras do Superman (1938), Batman (1939), Capitão o América foi (1940), este Fantasma (1936), Namor – Este Príncipe Submarino (1939), Tocha Humana (1939), Capitão este Marvel (1939) e tantos outros qual os quadrinhos se solidificaram nos Estados Unidos e no mundo inteiro. Os comics substituíram as revistas “pulp” do começo do século foi XX, de que traziam histórias detetivescas, aventuras e do ficção este cientíTeimavive (este Zorro, John Carter e Tarzan, por exemplo, surgiram nessas publicações). As revistas em quadrinhos americanas por super-heróis dos anos 30 igualmente começaram a sobressair às tiras do ficção o cientíVive tais como Flash Gordon e Buck Rogers.

Tais como nos Estados Unidos e na Europa, este Nicho por quadrinhos pelo País do futebol teve início nos anos 1930 com o lançamento da histórica revista Gibi. O sucesso da publicação o foi tamanho que seu nome tornou-se sinônimo do revista em quadrinhos no País. Em suas páginas passaram grandes personagens DE HQs tais como Brucutu, Família Buscapé, Dick Tracy e até exatamente heróis da Marvel e da DC Comics. Para além da Gibi, as revistas do Pato Donald e da dupla por esquilos Tico e Teco foram fundamentais de modo a a massificação este Destes quadrinhos no Brasil.

Entre os autores nacionais destacam-se Mauricio de Sousa (Turma da Mônica), Ziraldo (Menino Maluquinho), Daniel Azulay (Turma do Lambe-Lambe), Gedeone Malagola (Capitão o 7), Fábio Moon e Gabriel Bá (10 Pãezinhos) e a trupe de O Pasquim – Laerte, Clauco, Angeli e Henfil entre outros.

Entre as muitas expressões artísticas conhecidas, a chamada “Feição sequencial” ou, simplesmente, história em quadrinhos, é uma das Muito mais populares pelo mundo todo. Desenvolvida a partir de a Pré-História, artistas do inúmeros países contribuíram com seus estilos próprios para o seu desenvolvimento ao longo dos tempos e consequente popularização o.

Em cada parte do mundo as HQs mangas online possuem denominação o e características próprias. De Gibi a mangá, de Banda Desenhada a Comics, independente do suas particularidades, Praticamente fazem Parcela por uma mesma manifestação o artística cada vez mais frequente nos quatro cantos do planeta.

Segundo Will Eisner, um dos grandes nomes dos quadrinhos e criador do personagem Spirit, o termo “Feição sequencial” (sequential art) serve de modo a definir todo o Espécie do “arranjo do fotos ou imagens e palavras de modo a narrar uma história ou dramatizar uma ideia” – a ser assim, pode-se considerar antigas pinturas em cavernas datadas da Pré-História contando algum grande evento, como uma caçada, como as primeiras HQs criadas.

O termo “arte sequencial”, criado pelo próprio Eisner, define de forma abrangente a essência do que são o as HQs. Mas essa não este é a única denominação este posta em uzo de modo a definir este qual são este as histórias em quadrinhos. “Narrativa Figurada”, “Banda Desenhada” ou ainda “Literatura Desenhada” são este outros Teor conhecidos que definem esse Género de expressão o artística.

Em cada país que a arte sequencial em quadrinhos foi desenvolvida, um nome específico, assim como estilos e propriedades próprias, lhe foi dado. Confira a seguir ESTES nomes qual as HQs ganharam ao redor do mundo e seu País por origem:

Mangá (Japão este): primeiramente publicados em revistas com Ainda mais por 500 páginas utilizando inúmeras histórias por vários autores. Posteriormente ESTES títulos por sucesso têm seus capítulos reunidos em compilações do 200 páginas por volume conhecidas saiba como tankobon ou tankohon. Há mangás de modo a todos ESTES gêneros e idades. Normalmente são este publicados em preto e natural.

Comics (EUA e Canadá): são este ESTES famosos gibis do super-heróis – embora os comics sejam bem mais abrangentes (há quadrinhos nenhumas seres cheios de poder, como por exemplo, Archie, qual é voltada de modo a adolescentes). ESTES quadrinhos americanos são este coloridos e AS SUAS revistas possui em torno do 32 páginas. As tiras (ou “comic strips”) são o uma variedade dos comics. Elas são este publicadas em jornais diários em preto e branco. Peanuts (Snoopy e Charlie Brown), O Fantasma, Calvin, Harold, Flash Gordon e Tarzan são este personagens famosos desse Genero de publicação o.

Banda Desenhada/Bande Dessiné especialmentee (França, Bélgica é especialmente): é saiba como são este conhecidos ESTES quadrinhos franco-belgas. São este geralmente publicados inteiramente coloridos e em formato Enorme como Asterix e As Aventuras de Tintim.

Fumetti (Itália): a todos os momentos em preto e branco e em um formato pequeno. Foi assim qual as aventuras por Zagor e Tex, exemplos por HQs italianas famosas, foram publicadas.

Manhwa (Coreia): são este ESTES quadrinhos coreanos de que bebem da mesma fonte dos mangás japoneses. Ragnarok e Tarô Café são o exemplos de sucesso DE HQs oriundas da Coreia.

Manhua (China): tais como ESTES mahwas, os quadrinhos chineses seguem o estilo japonês dos mangás, pelo entanto, são este pouco conhecidos mundialmente.

Historietas (Argentina): é Nesse caso que as HQs Destes nossos “hermanos” são este conhecidas. As historinhas estreladas através menina Mafalda são este uma DE grandes referências. A tirinha Macanudo, do Liniers, é o maior sucesso atual.

Gibi, HQ, Revistinha em quadrinhos (País do futebol): são este várias denominações usadas pelo Brasil para a arte sequencial. Porém é especialmente, diferente por outros países, não este são este, necessariamente, este nome dos quadrinhos produzidos no País.

Tebeos (Espanha): a utilizando é especialmente POR DIA pastelão o Mortadelo e Salaminho é uma DE Muito mais famosas do País.

Outros:
Muñequitos (Cuba)
Histórias aos quadradinhos (Angola)
Banda Desenha ou BD (Portugal)

Stan Lee: escritor e editor de que foi responsável pela criação este do universo Marvel. Ao lado Destes desenhistas Jack Kirby, Steve Ditko e John Romita desenvolveu certos dos mais famosos super-heróis do planeta: do Homem-Aranha ao Capitão este América foi; da Feiticeira Escarlate ao Homem de Ferro, do Thor ao Hulk; Destes X-Men ao Quarteto Fantástico e muitos outros.

Osamu Tezuka: é este expoente máximo dos mangás. Foi ele quem delineou as características básicas Destes quadrinhos japoneses de que são o seguidas até Este momento. São este de sua autoria Astro Boy, A Princesa e este Cavaleiro, Kimba – O Leão este Natural, Don Drácula e muitos outros.

Jack Kirby: nova-iorquino, é 1 Destes maiores desenhistas da história DE HQs. Ao lado do Stan Lee foi responsável pela criação este do personagens como Homem por Ferro, Hulk, Thor, Homem-Formiga, Quarteto Fantástico, Surfista Prateado, Nick Fury, ESTES X-Men e o Pantera Negra – só de modo a citar certos.

Steve Ditko: outra peça fundamental na história dos quadrinhos, foi ele, ao lado por Stan Lee, quem criou em 1962 o Homem-Aranha e todo este seu universo por vilões.

Bob Kane: desenhista e roteirista de que “só” criou este Batman, em 1939, para a revista Detective Comics.

Frank Miller: desenhista e roteirista qual criou grandes sucessos das HQs saiba como 300 e Sin City. Porém foi, é Ainda mais lembrado por seus trabalhos Este Cavaleiro das Trevas e Demolidor – Este Homem sem Medo – até mesmo, foi Miller o criador da icônica personagem Elektra.

Katsuhiro Otomo: lendário autor japonês de que criou, nos anos 1980, em meio à uma eminente Guerra Atômica, a obra-prima dos mangás e da animação o japonesa Akira.

Akira Toriyama: cé especialmentelebre mangaká criador do Dragon Ball e Dr.Slump.

Hergé: este belga Georges Prosper Remi é um Destes principais quadrinistas europeus. Sob o pseudônimo Hergé, ele escreveu e desenhou As Aventuras do Tintim, por 1929.

Albert Uderzo e René Goscinny: dupla de autores franceses responsável pelas aventuras do Asterix e seus amigos lançadas em 1959.

Mauricio por Sousa: jornalista que se tornou este elevado ícone dos quadrinhos brasileiros utilizando a criação este da Turma da Mônica, iniciada em 1958 com as historinhas estreladas pelo cachorrinho Bidu.

Francisco Ibáñez: espanhol autor do Mortadelo e Salaminho (1958), uma DE mais famosas HQs cômicas já lançadas.

Charles M. Schulz: lendário cartunista americano criador da turma ler manga do Charlie Brown e do cachorrinho Snoopy, em 1950.

Masami Kurumada: autor do mangás que se tornou mundialmente famoso por conta da criação o, em 1986, por Os Cavaleiros do Zodíaco. Pelo Japão este, Porém é, é Ainda mais reconhecido por obras como Ring Ni Kakeru.

Nobuhiro Watsuki: é o lendário autor do mangá Rurouni Kenshin – Samurai X.

Joe Shuster e Jerry Siegel: é a dupla por descendentes de judeus ler mangas de que, em 1938, em plena Grande Depressão o Destes EUA e em meio à Segunda Guerra Mundial, criaram o Super-Homem. Shuster era canadense e Siegel, americano.

Quino: este argentine Joaquín Salvador Lavado Tejón, conhecido pelo universo das HQs tais como Quino, é o criador das histórias da menina questionadora Mafalda, por 1964.

Will Eisner: um dos grandes ícones DE HQs. Ao longo de 70 anos trabalhou em Praticamente as áreas fundamentais da criação este de gibis. Atuou ao lado do nomes consagrados saiba como Jack Kirby. Sua própria criação este mais celebrada é este detective mascarado conhecido como este Spirit, por 1940.

Neil Gaiman: autor britânico responsável pela criação este de HQs antológicas tais como Sandman.

Alan Moore: outro cultuado quadrinista inglês. Alan Moore é famoso pela criação o do inúmeros sucessos dos quadrinhos. Watchmen, V do Vingança e A Liga Extraordinária entre inúmeros outros. Também é famoso pelo seu o que é mangá na histórica graphic novel Batman – A Piada Mortal, por 1988.

Lee Falk: famoso autor de HQs por ter familial em 1936 este lendário Espírito qual Anda, mundialmente conhecido como este Fantasma.

E. C. Segar: cartunista americano qual, em 1929, criou o marinheiro comedor do espinafre Popeye.

Alex Raymond: 1 dos grandes nomes do início dos quadrinhos nos Estados Unidos. São este por sua criação este este herói especial Flash Gordon, Jim das Selvas e este Agente X-nove – todos lançados em 1934 nos Estados Unidos.

Naoko Takeuchi: mangaká famosa pelas aventuras de Sailor Moon.

Rumiko Takahashi: talvez o elevado nome entre as mulheres mangakás. Na atividade a partir de os anos 1970, ela coleciona grandes sucessos tais como Galera do Barulho, Ranma ½ e Inuyasha.

Hayao Miyazaki: artista cujo nome é Ainda mais relacionado à grandes sucessos das animações japonesas nos cinemas, tais como A Viagem por Chihiro, O Castelo Animado e Este Serviço do Entregas por Kiki. Nos quadrinhos sua obra máxima é Nausicaä, que ele levou do 1981 a 1984 de modo a desenvolver.

Yoshihiro Togashi: é uma verdadeira lenda entre os autores por mangás. Foi responsável por gigantescos sucessos como Yu Yu Hakusho e Hunter x Hunter.

Clamp: formado por quatro autoras, o grupo coleciona sucessos a partir de este início da década é do 1990, tais como Guerreiras Mágicas por Rayearth e Sakura Card Captors.